哀愁のギタリストのモノローグ

アイコン・アカウント・インストール　６１才からPCを始めて９ヶ月

こんな用語が有ることを覚えました。(意味は分からずまだこの程度の

レベル）先週PC教室に通ってホームページの作り方云々というお話を

しましたが、冷静に考えるとまだまだとても無理です。１日の講義が

３時間ですか、たぶんとても辛い時間だと思います。ンな訳でアッサリ

キャンセルしました。

PCもギターもゆっくりと、楽しみながら腕を上げていこうと思います。

だって時間はまだまだタップリと有りますから。　　  

孤高のギタリスト　アンドレス・セゴビア　の演奏するバッハ

の「シャコンヌ」はいかがでしたか。（録音が小さい為に再度

ボリュームを上げて、又途中で辞められた方どうぞ最後まで聴

いて下さい）シャコンヌはスペインで生まれた３拍子の舞曲で

す。バッハがバイオリンの為に作曲した、難易度の高い無伴奏

(独奏）曲です。ギター用に編曲はセゴビア自身によるものです

が難易度は同様で、以後彼の愛奏曲となります。

ところでこんなバロック音楽を聴いていると　教会　ステンド

グラス　祈り　そんな光景が浮かび無宗教な私でも心が穏やか

になりますが、あなたはどうでしょうか。　
  

では芸術って一体何なんでしょう。私はこう思うんです。流行音楽

は常に直接的(アップテンポなリズムや詩の内容）な一過性なもので

熱しやすく冷めやすいものです。しかしクラシックは作品と聴き手

の私達の間にわずかながら隙間があります。(この隙間が扉となって

とっつきにくくしている）同じ作品でも１０人いれば１０通りの作

品になりましょうし、今日と明日では違って聴こえるかもしれませ

ん。又作者を知る事もこの分野では大切で、どんな時代に生きどん

な思いで作品を作りあげたのか、そんなことを勉強して改めて聴い

てみましょう。イマジネーションをさらに膨らませ内側から湧き上

がる感動を２倍にも３倍にもさせてくれるはず。

私自身も青春時代音楽と言えば、青春歌謡に始まってビートルズ・

ベンチャーズ・グループサウンズ・フォークとクラシックとは無縁

でしたが、それでも好きで始めたクラシックギター曲を通して別の

聴き方が出来る様になりました。

何百年の時を隔てたこんなにも素敵なバッハの作品に出会えたのも

、少しだけクラシック音楽の扉を開ける事が出来たからかナと思っ

ています。

http://www.youtube.com/watch?v=PNXlslzL8EY&feature=related


  

芸術作品と呼ばれるものには、文学・絵画・それと音楽があります。

他のジャンルは分かりませんが、音楽について少し語らせて下さい。

音楽は大きく分けてクラシック(芸術）と大衆音楽(ポピュラー）とに

分かれます。

子供たちは中学・高校生位になると自らその時代に流行っている音楽

に興味を持ち出します。そしてそれはごく当たり前で、プロの人々が

その時代に合わせるような作品作りをしているからです。

「このフレーズがいい」「この詩に勇気をもらった」

それはそれで良いのですが、売らんが為に作りだされた作品には違い

ありません。

クラシックに興味を持つには、ある種の扉を開けてやらなければいけ

ません。そしてその扉は音楽に興味持つ中学・高校生の諸君でも自ら

開ける事はしません。幼少時代に親の手助けが必要です。日常生活の

なかでポピュラーを聴くようにクラシックを聴く、そんな環境を作っ

てあげることです。　　つづく

（素人音楽家の戯言です、軽く聞いて下さいね）




  

こんな動画を見つけました

http://www.youtube.com/watch?v=ScZm-OsTGfM&feature=related

感想

やっぱりプロフェショナルは大変です。練習も沢山しているから

故障も起こるのでしょう。でも復帰出来て本当によかったです。

日本のギター界の星ですから。最後のバラエティーの話の流れ

の中での演奏はきついと思いますが、さすがにまとめてきます。  

音楽は、歌と踊りだと思います。そして楽器演奏は

その手助けなり、代理の行為だと思います。人は

自分が楽しむだけの歌や踊りは、何も特別に訓練

しなくても持ちあわせているものです。上手くなくても

歌えるし踊れるのです。

幼稚園児は歌ったり踊ったりのお遊戯が大好きです。

しかし何時の日か大人になって日々の生活の中で、

自分が歌ったり踊ったりしなくなります。私など鼻歌

交じりでいると「お父さん今日はご機嫌さんだねー」

と女房がチャカします。ムッとしてやめます。踊りだ

そうものなら、お父さんそろそろかなといわれそうです。

サテそれでも特別な日、例えば就職の内定の通知

がきたり、プロポーズのOKの返事をもらったり、そんな

時はこ踊りもするし、お風呂の中で鼻歌の一つも出る

ものです。しかし特別な日は特別で、内定通知こない

人の方が多くプロポーズもゴメンナサイがほとんど

のはず。でもそんなブルーな気分の時あえて歌ったり

踊ったりしたらどうでしょう。やがてはどちらの気分で

踊ったりしているのかわからなくなり、マイナーな気分

が突破られる事はたしかでしょう。初期の頃の

ジャズ　タンゴ　フラメンコ等　哀愁おびている歌と

踊りは、貧困で過酷な人達の気分浄化に無くては

ならないものだったのでしょう。　

私はといえば、相も変わらず今日もギターの練習を

しています。リズミカルな楽曲は右足でリズムを取り

踊るように、メロデアスな楽曲はフレーズを意識して

歌うようにひきましょう。そうです女房にはギターの

練習に見えても私は今日も　歌っているんです。

踊っているんです。







  

PC師匠と私の会話

師　「８月の木曜日１月間PC教室があるけど行かない」

私　「いいけど初心者の私が行って分かるかな」

師　「大丈夫、シルバー人材の先生が何人か居て個人的

に教えてくれるから」

私　「何を覚えるの」

師　「ホームページの作り方だよ」

私　「何かいいことあるの」

師　「ホームページが出来れば自分の演奏を入れてブログ

からリンクすれば聞いてもらえるよ」

私　「それはいい」

てなわけで私の演奏を聴いていただけるかもしれません。

でもごく普通の録音機で上手く撮れるか心配です。  

こんな事を考えます

ギターにしろピアノにしろプロの演奏家の人達は、人間の能力

の限界までの技術を有しています。もし仮にこの人達が指を骨折

したらプロの演奏家を断念しなければいけないのでしょうか。

いくらリハビリ励んでも、もう二度と神の域にまで達した超絶技巧

のパフォーマンスを見せる事は叶わないのでしょうか。この辺りを

ぜひ専門の整形のドクターに伺いたいものです。

あの世界の小澤征爾氏も学生時代ラクビ―で指を骨折しピアニスト

を断念し、後指揮者に転向しました。将来を嘱望されている、ある

若手ギタリストが、舞台を降りる際アクシデントでプロの演奏家の

道を断たれます。そのとき彼は何と言ったと思います。

　　　　「アーこれでギターがやめられる」

人間離れした超絶技巧の技術を手に入れるには、日々の辛い過酷

な練習の積み重ねが必要なんですね。

サテ私は今日も、少しだけ動く指を維持するために、少しだけ

練習をしときましょう。

  

爽やかな暗さ

之は最近私が良く口にする言葉です。一件矛盾した単語の配列ですが

私の音楽感・ルーツだと思っています。若い時からアップテンポの

ノリノリは駄目だし、かといって演歌のブンチャチャブンチャには

馴染めないし。

ナイーブな詩にメロディアスとなれば、ともすればマイナーになりがち

ですがそこにチョトしたスパイス加えてブレーキを掛ける妙と言うか

そんなんが好いですね。スパニッシュ系の曲（クラシック・フラメンコ

・民謡)には多く良く聞きました。

前に紹介させて頂いた荒木一郎サンの「君に捧げるほろ苦いブルース」

あの時はユーチューブの載せ方を知りませんでした。改めまして

http://www.youtube.com/watch?v=0yS6AwKJ5zc

こんなのも、ともすれば当時流行った四畳半フォークになるのをデキシー

風スパイスでお洒落にしています。

爽やかな暗さの代表みたいな一曲です。



  

こんな面白い教材を見つけました。たまにはお勉強といきましょう。

http://videotopics.yahoo.co.jp/videolist/official/others/p122d116e8701e94a9f4f044a1de40ff5

ある物(この場合はギターの弦）に力が加わった時、空気中に波をおこします。

この波が空気中に伝わり私達の耳に達した時、音として聞こえます。

画面下から１弦～６弦　音の高さも高音～低音となっています。同じ長さ

と強さで張られた弦は、細いほど音は高く太くなるほど低く成っていきます。

最初と途中で開放弦(左手で何も押さない）を弾く箇所があります。

上下の高さ(振幅）左右の波の数(振動数）と波の形(波形）に注目して下さい。

音が強いほど振幅が広がります。音が高いほど振動数は多くなります。１・2

弦は細かくて多いでしょう。そして波形は音色を表します。

クラシックギター(ナイロン弦）の音色はこんな波形をしているんですね。



  

ビートルズが出たところでベンチャーズも

ベンチャーズの出現は、少年だった私には衝撃な出来事でした。

エレキギターも始めて見るし、音楽に無知な私でも之なら出来

そうと思いました。テケテケサウンドも今見れば単純な和音構成

で、何であんなに夢中になったのか不思議ですが、素人のとっか

かりとしてそれが又かえって良かったんでしょうね。

あの時代パコデルシアとかアルディメオラなんか先に目にして

いたら、感動こそすれ決してギターに触れようとはしなかったはず。

http://www.youtube.com/watch?v=YyGUYyPR2ZM

でもカッコいいよね。  

又昔話で恐縮ですが

昔楽器店の奥でクラシックギターを習っていた時、お店から

流れてくるビートルズの曲に先生は「ビートルズですか、私

には良さがチィトモ分かりませんね」と言われたことを思い

だしました。当時私は「先生マジかよこんなカッコいい曲を」

と心の中でつぶやいたものでした。ちなみに私はビートルズ

の初期の作品、中でもメロディアスな　アンドアイラブハー

が好きです。今でもこの曲を聴くと胸が熱くなります。

http://www.youtube.com/watch?v=r6YH0euAH5o&feature=related

そういわれてみれば逆に私は今でも余り古典（クラシック）

の良さが分かりません。ここで再三取り上げている　アルハン

ブラの想い出　とか　アランフェス協奏曲　などは古典という

より、ポピュラー音楽と言う感覚で聴いています。

私のこの音楽感はもう変わることは無いでしょうね。
  

昔のこんな会話を思い出しました。親戚の母方の祖母が

遊びに来ていた時、まだ小学生だった私はテレビで丁度

そんな場面を見ていたんでしょうね「なんで赤いチャン

チャンコを着るの？」祖母「６０才になると赤チャンに

返るからだよ」還暦を迎えるにあたり、あんなに何かし

たいと焦っていたのはこの時の記憶が頭の片隅にあった

からでしょうね。

人生と言う言葉はコッ恥ずかしくて余り使いたくは無い

んだけど（口調が変わったぞ）自分の人生は最後まで自

分が主役。舞台の真ん中で生きていたいよね。今の自分

はギターを通して一杯の膨らむ夢を実現させる事が真中

に居られる証。その為に勉強してきたこのPCはきっと強

力な武器になるはず。赤チャンになって舞台の隅っこに

引っ込むなんて　勿体ない　勿体ない  

秋の交流館祭について変更がありました。色々ありましたが之で

決まりでしょう。欠席された生徒さん良く聞いてくださいね。

キラキラ星を外して四季の歌になりました。演奏順番とテンポは

次の通りです。

1　四季の歌　テンポ　77

2　ロマンス　テンポ　80

3　ドナドナ　テンポ　85　　以上です。

なお当日10月2日(日）は、下は黒色上は白色の衣裳で統一しますから

よろしくお願いします。

遅れている四季の歌頑張って練習しましょうね。


  

インドア派の私はここんところ覚えたてのPCの前に座っている

時間が長くなりました。そういえばテレビもあまり見なくなった

し、あんなに好きだった小説も読まなくなりました。そうそう

この間はPC師匠が麻雀が出来る様にセットまでしてくれました。

之でますますのめり込みそうです。

頼むからギターの練習する時間まで奪わないでくれ　


  

昨日のブログのホテンをさせて下さい。作者のホアキン・ロドリゴ

は現代スペインを代表する作曲者です。幼少の頃目の病から光を失

うのですが、ひきかえに驚くほどの楽才を手に入れるのでした。

サテそのアランフェスですが、たしか首都マドリッドから南に40

キロの小高い丘の上にあると記憶しています。(この辺の数字は何し

ろン十年前の記憶で書いてますから間違っていたらゴメンナサイ）

時の王がその荒れた小高い丘に庭園を造ったのですが、当時高台に

水を引くには水道橋を石で積み上げて造るのですが技術・財力が大

変ですが権力を知らしめる為にともいわれています。

今日はアランフェス協奏曲の1楽章を聞いて下さい。２楽章のアダ

ージョとはうって変わってアレグロです。

奏者は勿論イエペス氏です。演奏技量が光りますね。

http://www.youtube.com/watch?v=eIWUFpgatJw&feature=related





  

前回聞いて頂いた　アランフェス協奏曲　の作曲者はある特定

の時代と場所を想い浮かべて書いた、と言われています。場所

は勿論首都マドリッドより南に少し下がった、美しい庭園と

離宮があるアランフェスです。そして時代はナポレオンがスぺ

インに侵略する前で、その後は全土が壊滅状態になる激しい

内戦へと突入する訳です。

穏やかな日々の中でその時代の人々は、この甘美な曲に酔いし

れていると言う設定です。これから激動の時代に入る事も知ら

ずに。こんなことを踏まえて改めてこの曲を聴くとノスタルジー

な一遍の歴史絵巻を見るような、不思議な感覚に陥ります。


　
  

こんなコメントを頂きました。励まされます。そして有難う御座います。

よーしブログ書き続けるゾーー

この記事へのコメント

哀愁のギタリストさん５日も遅いですが、☆お誕生日おめでとうございます☆

せわしない生活をしておりまして、本当に時々しかブログを拝見できませんが、毎回楽しみにしています。
　過去にギターから離れられた時期もあったとのことですが、いま再びギターを弾きこなして、音楽がいつも側にある人生を送られているようで、とても素敵に思います。
　今まで音楽はPOP MUSICを聞くくらいしか興味がなかったのですが、子どもが生まれたのをきっかけに、自分で何か奏でてみたいと思うようになり、ギターでいつか子どもと合奏できたらいいなと思っています。教育ママになりそう(笑)　

哀愁のギタリストさんの豊富な知識、素晴らしい才能にいつも関心させれています。
これからも楽しみにしています♪♪♪

  

先週PC師匠に教えて頂いたユーチューブの動画貼り付け

これは衝撃でした。自分のブログから有名プロの演奏家

の紹介が出来る、嬉しくて早速動画入りのブログを書き

上げ投稿しました(７月８日）。しかしその後著作権の

問題はどうなのか？すごく不安になりました。早速師匠

に聞いてみました。返事は「ユーチューブのサイトは

外国に有るので、日本の著作権は及ばないので大丈夫」

との事でした。

ブログを書く巾が広がりました。私好みの楽曲になりま

すが、ギター曲に限らずジャンルを超えて御紹介させて

頂きましょう。　　　乞う御期待  

アルハンブラの想い出　と同じくらい有名なギター曲が

アランフェス協奏曲　です。協奏曲はコンチェルトとも

いい、バイオリンとオーケストラをバイオリン協奏曲・

ピアノとオーケストラをピアノ協奏曲といいます。ギター

は珍しいんですよ。

アランフェス協奏曲は３つの楽章からなるものですが、

ここに取り上げたのはとくに有名な第２楽章です。

ギターとオーケストラとの掛け合い・最後の盛り上がり・

そして何よりもメロディーの美しさ・何度聞いても聞き

いってしまいます。

演奏者はあの映画　禁じられた遊び　を手掛けたナルシソ

イエペス氏です。

ギターファンには大切な々楽曲とギタリストです。

http://www.youtube.com/watch?v=RxwceLlaODM